书画与印章产生密不可分大约在宋元时期，较早的如米芾、赵孟頫的作品都会加盖自用印，随着时间的推移，到了明清，印章已经成为书画作品不可缺少的部分，印章不仅是作者的身份象征，还增添了作品的神采，成为画龙点睛之笔。这一传统一直延续至今，当今的书画家拥有一套自己的印章乃是必不可少的。  闲章则能够表达自己的向往和追求，是为较为隐藏的语言，似弦外之音。闲章所容纳甚广，诗词歌赋、吉语、斋馆里籍无一不可。著名者如赵孟頫的“松雪斋”，文彭的“琴罢倚松玩鹤”，何震的”听鹂深处”，邓石如的“江流有声，断岸千尺”，蒋仁的“真水无香”，吴让之的“画梅乞米”，黄牧甫的“器父”，吴昌硕的“西泠印社中人”，齐白石的“湖南湘潭人也”，潘天寿的“一味霸悍”，来楚生的“处厚”等等。

书画上的印章有两种。

第一类是书画家自己钤盖在作品上的印章，一般来讲不会太多，多是一枚或一对姓名章，或斋馆印章。此外有还有闲章，闲章少则一枚两枚，多也不过几枚。

如潘天寿的作品钤盖的:“潘天寿印”

陆俨少作品钤盖的:“陆印”“ 俨少”“ 陆俨少之章”

来楚生的作品钤盖的:“来楚生印”

皆是自用印，一幅作品不会盖太多。

第二类是鉴藏印，鉴赏家或收藏家在观赏时候加盖的。这类印章就多了，藏家的姓名印或鉴藏印。

比如石涛的这件书法作品，就有唐云和钱镜塘的收藏印，分别是:“药翁”“ 杭人唐云之玺”“ 海昌钱镜塘藏”。

有很多书画作品由于年代久远，流传甚广，经眼藏家无数，牧甫印云“万物经眼即我有”，虽则放达，但这样的拥有是短暂的，而作为藏家也希望他人和后人知道他曾经过眼或者珍藏过此物，而印章即是证明。因而盖的印章特多，这样的作品如《兰亭序》。历代书法经典作品盖印很多者不可胜数，然这大抵是古人的作品才会如此，今人的作品一般而言印章不会太多。

通过藏家的印章可以了解作品的流传收藏情况。在不破坏原作生态的情况下，印章的钤盖为作品增添光彩，亦能够借此作为辨别真伪的一个方面。但如果盖印不讲究则会起到负作用，因此我们看历代藏家盖印，总在作品边角，总以不打扰作品本身为原则。

几枚我刻的闲章：

书法爱好者路过，不懂篆刻，但是因为兴趣所至，平日也有去了解一些篆刻方面的知识，所谓诗书画印不分家，就把我所了解的说一下，希望能对题主有用。这是我第二次在知乎准备长文答题，上一次回答问题有朋友建议我注意排版和图文并茂的问题，这一次我就尽可能的注意版式和图文。下面进入正文：

上文多说了几句，下面直接正面回答作者问题：

楼主的问题问的是印文刻的文字通常是些什么内容，官印的内容我想就算我不说题主都能想到，就说说私印吧。有以下这些种类：

①：姓名印，姓名印在私印中是最常见的，也是最常用的，通常在比较正式的场合下使用，印文的内容可以为人的名字，也有在名字下加“印”“章”“印信”“之印”等字的。姓名印在汉晋之间就已经比较规范了。值得一提的是，对然秦始皇规定天子制印可以用玉而其他官员不行，但是民间作为私印的姓名印却不受这一制度的限制，从汉魏以来遗留的事物来看，有玉印、金印、铜印、银印、石印等。

②：表字印，我国对于人的命名比较将就，除了有姓名之外，还有与名相应的字号，在平时直呼其名是不尊敬的， 称呼他人的字号才是对人的尊敬。唐宋以后印章艺术复兴的一个表现就是将字号入印，以显示制印的随意和自由。如元代大书画家赵孟頫字子昂，就刻成表字印“赵氏子昂”。表字印的印面形式和所用材料都可以随意，但是通常不作为正式的个人信符，不能用于一些具有法律效应的契约文书之中，而可以用于书画作品中。

③：号印，也可以称之为别号印，性质用途同表字印，印文内容是主人的字号，号的起取方法比字要宽泛，不受名的意义的制约，通常体现出某人的思想、志向、或者说处的地名所喜欢的某些词句等。

④：年号印，历代的帝王都喜欢玺印，除了正式的用印之外，也把年号制成印章。例如宋徽宗有“政和”“宣和”宋高宗有“绍兴”年号印，通常用于书画作品之上，表鉴赏收藏或创作的年代，上面提到的两位皇帝就都是艺术修养很高的，徽宗书画俱精，高宗的一笔书法直追晋唐。

⑤：收藏鉴赏印，印于书画作品之中，表示某书画作品过某人之手为某人所有、所收藏，有鉴藏作用但不是鉴藏印。如“乾隆预览印宝”，现在的藏书章就属此类。

⑥：引首印，因取闲杂名字做印文，而钤于书画作品之首而得名，此俗起于唐宋，至今不废。

⑦：成语印，用现成的词语、诗句或者格言等刻成印章。是治印这一时情趣的表达，或者是为了追求高雅的艺术境界所做。

⑧：斋堂馆阁印，古时知识分子或上层社会的人，往往喜欢为自己的居所取一个名号，并用居所名号刻印，如赵孟頫的斋印“松雪斋”，李泌的“端居室”，乾隆三希堂的“三希堂精鉴玺”

⑨：押字章，押字也称花押，是具有特殊记号性质的签字，并以此刻成印章，称为押字印。其一直延续到民国。