清朝梁?在《学书论》有言：“学书宜少年时将楷书写定，始是第一层手。”这句话充分说明了楷书对书法学习的基础性作用。很多书法爱好者喜欢楷书但又不敢学，原因是认为楷书很难写好。其实，想写好楷书重点是要掌握书写技巧，有法才可“得法”，楷书书写技巧主要包括以下几点：

1.要快。写楷书时发笔逆入时速度要快，如惊蛇之入草;逆入作点后调锋时宜慢一些，所谓迟回不进，以成藏头护尾之势。笔与笔交换过渡时要快，所谓过贵乎疾;钩法要快，蹲锋得势而出，所谓峻快以如锥，快则力聚锋尖。捺法宜抑扬顿挫，一波而三折，所谓不徐不疾，欲卷复驻，得意徐乃出之。短撇要快，锐而且速，如鸟之啄物，所谓仓皇而疾掩。

2.要沉下来。挑法宜迟，仰笔锋，轻抬而进，所谓贵乎迟留。长撇宜悠扬，贵险而劲，意欲婉转流畅，笔力送到而势有余韵。楷书当以沉静为本，即用笔精到细腻，锋势备全，笔形到位，结字熨帖，有雍容自如之态，迹如前人所谓点画如刻入缣素，结构似天成铸就，增之不能，减之不得，故初学楷法，当缓笔以定其形势，切勿以字小而忙行笔势，亦勿以字大而慢展毫头，而是一种沉着的节奏，举止匆遽，易伤浅薄。悬针宜徐，徐则意足而态有余妍。垂露宜疾，疾则力劲而笔能复逆。点贵乎重，其势如高峰之坠石。至于长画中间之走笔当视其情况而定，或逆势涩进，而中截略细。毫内墨饱时用笔可略快，毫中墨少时用笔可略慢。就虚实而言，按处皆实，提处皆虚，点画是实，就曲直而言，楷法妙在曲势中求直，不平中求平，或向或背，或向中有背，或背中有向，或上平而下高拱，如覆舟之状，有轻重徐疾，有疏密虚实，有曲直向背。久而久之，一一运用纯熟，用笔就会灵动起来，而墨色亦会在灵动的笔法中产生浓淡枯润的变化。

3.墨色要变。在书写楷书时最忌写一个字去蘸一次墨，这样永远不会有枯笔，有飞白，有干渴之笔。最理想的楷书用笔是画之当中浓，两边枯，不光而毛，涩中自有无穷之韵味；最理想的用墨是枯中见润，即在笔酣墨饱的情况下依靠速度和中锋。笔力和笔势拉出来的枯笔，有干裂秋风，润含春雨之状。一幅楷书墨色有变化，就会大大增强它的灵动性。

总之书写楷书没有绝对的快慢，就风格而言，有快节奏的楷书，所谓作真如草，故其作楷时肘下生风，有沉着痛快之状。不论迟速，肥瘦，都贵于控制在度的范围之内，过疾则笔即直过而意思浅薄，过迟则骨肉凝滞而笔力孱弱，太重则肥而露肉，太轻则瘦而露骨。

故作楷之法如闲庭之信步，有优游自得之状，缓以会心，疾以出奇，速以取劲，迟以取妍，能速而不速，谓之赏会，能速而速，谓之入神，赏会则含蓄蕴藉，入神则意外之笔流溢于纸上，此楷法用笔韵律之大略也。