学习书法的人都知道，临摹是书法入门的基础，也是一种很有效的学习方法。临摹讲究先入帖，后出帖，入帖是指将法帖中精髓的东西加以吸收和借鉴，出帖指的是脱离原帖的束缚，最后自成一家。作为习书之人，入帖是不可缺少的一个步骤，正确入贴很重要，可从下面五点着手。

一、勤奋临池。齐白石有对联云：“长夜镌印忘迟睡，晨起临池当早朝”。入帖必须多临碑帖，有条件的最好天天临，选择自己最感兴趣的碑帖反复临习。临习是技术活，书法是艺术创作，但只有技术性操练过关，才有艺术表现的可能。勤奋临池，百炼钢化为绕指柔，做到胸有成竹，任何一个书法大家，临摹必定始终贯穿一生。如果这一点做不到，其余皆无从谈起。临池是循序渐进的过程，也就是逐渐入帖的过程。在临摹过程中，对新鲜事物的刺激很敏感，所以拿到一本帖，初始上手，会感到非常愉悦而心有所系，但熟悉之后就容易产生厌倦感，这几乎是初学者的通病。所以必须持之以恒，力戒浮躁。浮光掠影，必然不能深入。坚持一段时间后，常常会柳暗花明又一村，对其中玄妙之处又有新的感悟，可以进入更高境界。

二、多读碑帖。临摹过程中读和临必须相配合，这样对下一步进入创作环节更有利。临、读、创应该是三位一体的，光临不创，则学书意义何在，只能一辈子活在别人阴影下；光创不临，必定是无源之水；光临不读，只会徒然流于皮毛。临帖需要眼高手低，读帖即是养眼。临书易失古人位置，常读帖正好可以弥补这一不足，将读帖、临帖和创作相结合，临前读、临后读、创前读、创后读，都可以从中找到灵感，把握碑帖精髓，做到意在笔先和胸有成竹。读帖是一个不断深入古人心的过程，亲近古人，了解古人，进而把握古人书的神髓。

三、创作时有意识地运用临摹时所积累的技巧。很多初学书法的人都会遇到的普遍问题是临帖后感觉收益不大，少有起色，提高不是很明显。根本原因是临摹时虽有所悟，但创作时仍然按照自由散漫的方式来进行，当然不会有大的提高，不良习气只会越来越多。因为时空的变更，当代人在使用毛笔的时间上远逊于古人，艺术实践一落千丈，水平自然无法和古人相提并论。当今书人在有限的时间内临帖，一天临帖一、二个小时已经很不错，大部分时间，在作笔记等实用时如果不把握好，仍然维持固有现状，是不可能提高的。只有在创作时充分应用临摹时所获取的所有心得，才能从有意识创作达到无意识状态。

四、多看真迹。当今印刷术发达了，书人所见字帖颇多，但多了容易泛滥，而且芜杂居多，顾此失彼。这方面不比古人，古人所面对的多半是拓本，今人所见多是割裱而成，印刷如果失真，则其中精神不复存在，故而难窥堂奥，离古人甚远。要入帖，必须做到察之精微，拟之贵似，由形及神，二者兼顾。于入帖一节，必须对真迹有所留心。真迹和印刷品最大的不同就是气息不一样，书法领悟在于偶然顿悟，是一种只能意会，不能言传的感觉，多看真迹，便能心有所悟。

五、提高自身修养。书法是写气质、写性情和写修养的，这是老生常谈的话题，却也是个毋庸置疑的事实。谈到入帖这一节，同书家自身修养有很大关系。书法存在多种风格，凝重、洒脱、古朴、天真、潇洒和雄放等，只有博观之后，见多识广，才能了然于胸。书家对碑帖的见解与修养息息相关，与人的阅历和经验积累成正比。同样的碑帖，初学者和大师的见解必定有千差万别。胸无点墨，碑帖中的缺点会被当成精华而津津乐道，而精华则会被视为草芥，良莠不齐的碑帖需要富有学识的眼光来鉴别。这个世界不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。入帖就是把握碑帖精髓，倘若无知，必定本末倒置，南辕北辙、缘木求鱼。提高修养不外多读帖，多读书，自有会心之处。

实质上，回顾所提及的五点要求，多临习，是为了熟悉碑帖；多创作，是对临习所掌握的技巧加以运用；看真迹，就是要身临其境，暗合古人；提高自身修养，则是立身之本。这些既是入帖的关键，也是出帖的契机，由入而出，没有才情和学识是不可能的。