国画大师徐悲鸿曾经说过：“道在日新，艺亦须日新。”创新是事物永葆生命力的不二法则，中G画艺术也不例外。现如今，中G画的创新已迫在眉睫。但是，如何实现创新呢？

创新必须建立在继承传统优秀遗产的基础上进行。照搬传统是没有出息的，但全盘“西化”也是不可取的。尽管传统绘画是非常优秀的，经过历代画家不懈努力，才形成今天的风格特点，但其也有程序化的缺憾。要想发展中G画，必须在此基础上改进它，丰富它，赋予其新的艺术生命。国有国情，民族之间的生活习惯和文化背景也有差异，因此，照搬外来艺术也是国人所不能接受的。中G画用的是毛笔、宣纸、墨等，由于绘画材料的习性与西画不同，所以中G形成了自己独特的审美要求。如骨法用笔、力透纸背，以神写形、以形传神、神形兼备等。如果丢了这些传统，中G画也便失去了其艺术生命。中G画的创新应是东方传统精神，加时代赋予的意识所生出符合时代审美情趣的、有现代感的、高品位的艺术品。

创新，首先解决的是绘画意识的改变。既然是创新，就必须有现代意识，时代特点。如画家在观念上仍无动于衷，其作品Y定是文物的再现。现代意识是一种文化概念，它是现代文化精神的体现，是民族传统的重新认识与提高的新观念。它代表着绘画艺术的历史意义及时代意义。

画面构成及经营位置也是国画创新的重要因素之一。古人作画多以梅、兰、竹、菊、荷、山水等为题材，很多人便苦于陈旧模式，搬来套去，各相传移而为能事，使创作圈子越来越小，画面千篇一律。创新应引进西方写实主义造型观念和时空结构，改造和调整传统绘画的视觉模式，寻找中西绘画的结合点，打破传统构图的死框框。亦可放弃传统国画经营程序，以民间绘画、原始绘画和西方抽象艺术为基础，创造出一种全新的艺术形式。

技法的创造更能提高国画的表现力。传统绘画技法大致分为皴、擦、点、染。一批青年画家在拓展表现技法方面做了大胆的尝试，在原有的基础上又创出拓、印、泼染、冲洗、喷、华学用品和洗涤用品的使用等，丰富了国画的艺术语言，更准确地表达了画家的主观情感，给人以更高的艺术享受。

创新要有自己的个性特点。如只是重复过去而无新意，吃别人嚼过的东西是无味的。历史上有影响的画家都是在传统的基础上大胆创造的，以自己ZUI熟悉的艺术语言，表现新思想，形成新风格而独树一帜。不仅在艺术理论上站得住脚，在社会上也有广泛影响。如现代画家吴冠中的作品，以点、线、面的结合，优美线条的律动，形成了具有东方神韵的抽象派特征的新国画，被世人称为“不断线的风筝”。

中G画的创新，应从东方文化基础上去省思，在发展传统和超越传统的过程中进行。要苦练基本功，更需炼画外功。未来的画风是不可知的，但有一点可以确信，经过一代代画家的不懈努力，中G画这一东方瑰宝，在世界艺术长河中将会发出更加璀璨的光芒。