中G古代书法界能人辈出、人才济济，现如今，能达到前人书法水准的人越来越少。究其原因，关键是书家在进行书法创作时忽略研、悟、养三种形态或者未将三者相互结合。所以，在书法创作中要注重研、悟、养三态合一。

1.书法之研。研即研究、研习，勤于笔耕、善于钻研、勇于探索。研主要是对笔法、结字、章法的研习探究。古人在研上花费了近乎一生的时间，历代书家对笔法、结字、章法的书论即为佐证。唐太宗论执笔法有云：“大凡学书，指欲实，掌欲虚，管欲直，心欲圆，腕竖则锋正，锋正则四面势全”。这是讲笔法中执笔和中锋用笔的方法。“五指齐力而肘腕助之，指之执管宜浅，易于转运，若置笔当指节弯处，则碍运动”。这是讲笔法中用指、肘、腕运转的问题。王羲之笔势论有云：“夫书字贵平正安稳。先须用笔，有偃、有仰、有欹、有侧、有斜，或小或大，或长或短”，他强调笔势在笔法中的重要性。中G的汉字是方块字，如写得太相似，横平竖直，结构安排方正均匀，不能算作书法，谈不上有艺术性，只能作为日常实用罢了。这是《王羲之题卫夫人笔势图后》所阐述的汉字的结字布白的问题。《蒋骥续书法论》对章法是这样论述的：“篇幅以章法为先，运实为虚，实处俱灵;以虚为实，断处俱续。观古人书字，处处有笔有意有势有力，此章之妙也”。历代书家在自己的书论中都有笔法、结字、章法等方面的阐述，用现在的话讲，都是属于讲解书写技术层面上的东西，是一种书写的方法、书写的状态在作者作书时的充分展现。我们通过广泛地理论学习来指导实践，研的问题大凡可以解决。

2.书法之悟。悟即:感悟、顿悟，是通过长期临池学习中瞬间产生的灵感、惑释，令人茅塞顿开。悟因人而异，聪慧者，一点即通。愚钝者，须后天补勤。然而，没有前面的研，后面就谈不上有悟。没有研的悟是形而上学，是空中楼阁，是虚无缥缈的。当代英国Z名美学家赫伯特?里德在《艺术的真谛》中论美感时这样说：“人对呈现在面前的事物形状、外表与块体作出反应，Y定事物的形状、外表与块体中合乎比例的排列会引起人的快感。这种起于愉悦关系的快感就是美感”。我们在欣赏历代经典法帖时也有同样的感受。遒丽的线质，变幻莫测的结字造型，丰富的韵律线条所构成的黑白块面对比，跌宕起伏的章法所呈现出的文人意境，无不使人心追手摹，这就是美感。无怪乎梁武帝评大王书法时说：“字势雄逸，如龙跃天门，虎卧凤阙”。我们通过书法联想到自然事物。同样地在创造活动中，我们也可以从自然现象联想到书法，得到创作的启发，唤起艺术的灵感。

由此可见，艺术创造的两个主要源泉：一是，有动于心;一是，观于物。唐代张?论绘画所说外师造化，中得心源。也是此意。所以文字虽是人类创造，然而塑造文字形象的美，也还须观察大自然。可我们还得注意，漠然的态度去观察大自然，并不能引动我们创造的欲望，大自然的山川崖谷必须惹动了，掺进了我们的感情，才可以成为灵感的源泉。

3.书法之养。养即修养、涵养，养气、养心是也，对常人来说是对文化素质的提高，对学书者来说要学习书学理论、文学、哲学等诸学科。只有提高修养，才能陶冶性情、塑造人格、提升意境。古人云：读书破万卷，下笔如有神。试问先辈大师们哪位不是饱学之士？周星莲《临池管见》云：“作书能养气，亦能助气任意挥洒，淋漓处，灵心焕发，下笔作诗文，自有头头是道，汩汩其来之势，故书道亦足以恢扩才情，酝酿学问也”。作书与养气是相互影响的。把习字与心身修养联系起来，是儒家思想的书论家所强调的。

综上所述，当代书法技术的革命是有缺憾的，不完整的，技术上的问题只能达到研的阶段，是书法创作的最基础的问题，要想在书艺上达到高深的境界，必须要通过研、悟、养，三者不分先后，互相渗透、互相影响。研是基础，是积淀，是技术含量上的书写状态。悟是灵感，是惑释，是物赋于我的启迪状态。养是修养，是心境，是正心诚意的精神状态。只有三态合一，创作出的书法作品才会有高度、有境界，更趋于完美。