说起陆小曼，她的情感生活似乎比起文学才情更受关注。其实陆小曼，她笔下的功力更是超凡造诣：陆小曼的古文基础很好，写旧诗的绝句，清新俏丽，颇有明清诗的特色；写文章，蕴籍婉约，很美，又无雕琢之气。她的工笔花卉和淡墨山水，颇见宋人院本地传统，而她写的新体小说则诙谐直率。

胡适说：陆小曼是一道不可不看的风景。

郁达夫说：小曼是一位曾振动20世纪20年代中G文艺界的普罗米修斯。

徐志摩说：她一双眼睛也在说话，睛光里荡起，心泉的秘密。

翻阅陆小曼的绘画图册，也可觉知她的笔下风景不可不看，不可多得。在徐志摩过世之后，陆小曼饱受思念故人与病痛的折磨。有一天，她给胡适写了一封信表示：“立刻看透一切的一切，忘记了一切的一切，我发誓在短时间内要成功一样事业。”

陆小曼所说的事业便是绘画。同样在这封信中，她袒露自己的画比较好卖。对此，陆小曼感慨：“也许是天可怜我，给我一条最后的路走走。”然而，这条“最后的路”是宠她无以复加的徐志摩留给她的----至少，她走上绘画这条路，徐志摩立下莫大功劳。

陆小曼生在长在一个书香世家。父亲陆定日本早稻田大学毕业，是日本名相伊藤博文的得意弟子，曾参加孙中山先生的同盟会，回国后经同乡翰林汪洵之推荐入度支部（后为财政部）供职，历任司长、参事、赋税司长等20余年，是国民党员。母亲吴曼华，是常州白马三司徒中丞第吴耔禾长女，多才多艺，古文深有基础，更擅长一手工笔画。或许，就是在这样文风浓郁的家庭中长大，才诱发并蕴育了陆小曼的文思艺心，其绘画基础由她母亲授予，在幼年求学时画艺就小有名气了。

15岁那年，陆小曼转入北京圣心学堂，学英、法等外文，兼学绘事。其间，她主要学西洋画，主攻静物写生和风景临摹。据说，有一次法国人到陆小曼当时就读的圣心学堂参观，看到一幅油画，问是何人所绘，校方告知是学生陆小曼，法国人很欣赏，当即支付200法郎作为学校办学经费，将油画买去，引起校内和社会瞩目。

后来，陆小曼拜画家刘海粟为师，这使她的国画画艺有了大幅度的提高。刘海粟曾这样评价她的画：“她的工笔花卉和淡墨山水，颇见宋人院本的传统。”1930年，徐志摩为了把她引向他所期望的那条路----画画、写文章，又让陆小曼拜画家贺天健为师。陆小曼由此潜心学画，画艺得到长足的进步。

1931年11月11日，陆小曼给徐志摩修书，除了“若长此穷困，不知如何是好”的无奈之外，还向“爱夫”透露自己在画画上出名了。她写道：“前数日因近代名人展览约我出画，故连画三张，彼等不问竟将我名列入现代名人之中。彼等做皆数年苦功得来，我是初出茅庐之人，真令我羞煞矣。”谁知，就在这封信寄出8天之后，徐志摩就因飞机失事罹难。

由于徐志摩的去世，陆小曼伤心欲绝，绘画就停了一段时间。后来重又向贺天健请教画艺，贺天健要陆小曼做到“三看”：一是要细看真山真水，二是要细看古今名画，三是要细看自己的作品。

所以，陆小曼的画作中有很浓重的贺天健风格。另外，经作家凌叔华介绍，陆小曼又向京派名家陈半丁学习花鸟，但因为病痛和思念，学学停停，但倒也入了花鸟画的法门。在取法历代巨匠过程中，陆小曼最爱沈周、倪云林的山水。她擅长设色山水，画风近似清代王鉴一路，格调幽雅淡远，润泽秀丽，晚年则入苍茫之境。

陆小曼还参与了一些社会活动及画展。1929年，她参与中G女子书画会的筹备工作；1934年，她加入中G女子书画会，成为该会最初的会员。1941年，陆小曼在大新公司（今上海第一百货商店）楼上开个人画展，展出作品有100多幅。1949年7月，陆小曼有两幅画入选新中G第一次Q国画展；1955年3月，又有两幅画作入选第二次Q国画展；1956年，陆小曼入上海中G画院，成为该院首批专业画师；1959年，她还被Q国美协评为“三八”红旗手。

可惜的是，陆小曼创作一直不够自觉，所以留传下来的作品不是很多。正如她的老师刘海粟和贺天健说的，“她天分很高，但不够勤奋”。据估计，目前世上留存的陆小曼画作有百幅左右。这些画作分别收藏在上海中G画院、上海博物馆、浙江博物馆、海宁博物馆及一些私人收藏者手中。新世纪以来，陆小曼的书画作品频频亮相于各大拍卖会，卖价不俗。

有人评价说“陆小曼是上个世纪20年代曾经火树银花的女子，亦是一个被千夫所指的女子。她的前半生，是一只美艳的蝶，肆意炫耀着自己光彩照人的外表。她的后半生，是一只平凡的蝶，安宁，平静。”