教育是延续文化的重要途径，中G画的教育方式，无论是古代的师徒相承还是20世纪的学校教育，都各有其利弊，因此，基于文化和时代的发展需求，形成了两种方式多元并存的国画教育模式。

三、新中G美术传承：师徒相承和美院教育的多元并存

尽管20世纪50年代后，在“全盘苏化”的影响下，学院教育主要以苏派素描的绘画方法“以西画改造中G画”。但这一时期，传统并未远去，中G画教育呈现出多元的形式，学生也表现出更开放的面貌。

1960年夏秋之交，上海中G画院（下简称“画院”）正式成立不久，正就读于大同中学的毛国伦被选中进画院学艺。据毛国伦回忆：

“当年12月29日，画院首批学员举行了隆重的拜师仪式，经画院教务委员会决定：陆一飞、邱陶峰分别拜吴湖帆、贺天健为师学习山水，吴玉梅拜唐云为师学习花鸟，汪大文、毛国伦拜樊少云、程十发为师学习人物、山水。除了学员各自的专业课外，画院还安排学习共同课目：请张大壮教花鸟，陆俨少、俞子才教山水，来楚生教篆刻，周炼霞、沈迈士教诗词......”

提起老师程十发，毛国伦更是往事历历在目：1963年，我19岁时画了一张《走遍山村》参加画院迎春画展，正贴在裱画间的墙上，程十发老师发现画中老货郎少画了一只脚，毛驴的眼圈外也没有留白，就帮助我加了上去。过了些时日，程十发老师画了幅《毛ZX和世界各国友人在一起》，其中有个黑人朋友的后领子上一根线条感到画得不舒服，让裱画师挖补了后，打电话叫我去补上......师生的关系是这样的融洽默契。

画院的教学偏重于传承老师和前人的传统技法，相当比重的时间用于临古。同时重视学习中G古代的画论乃至文论、哲学，程十发先生亲自为我们学员讲解清代沈宗骞的《芥舟学画编》，还注重书法学习，因为画法和书法似乎相融相通的。

老师并不是那种手把手的教学方法，而是言传身教，在平时作画观摩、言谈中让学生获得领悟，从训练扎实的基本功，进而逐步把学生带入中G画的堂奥，悟出些中G画的真谛来。老师一再说用笔是中G画的灵魂，因为笔墨不光是为形服务，其本身就具有内在美，那一笔一墨，一点一拂是画家的性灵、性情、命脉的自然流露，截取其每一段都是可咀可嚼可玩的。

特别是程十发先生在癸酉年金秋的几段语录：“古人好写生而具笔墨，今人写生而轻笔墨。”“笔墨也不能凝而不化，主要应物象形，形千变万化，也不能凝而不化。”“笔墨不化，形岂能象哉！形不能化，安能称笔墨哉！”道出了老师悟后的真言，这是要我们细细品味和领悟的。

从民国画室到新中G画院的中G画“师承”，依旧沿袭着传统的传承。而那一年大同中学毛国伦的同班，还有一位另同学---张培础，他先两个月离开大同中学，进入上海美术专科学校（下简称：上海美专）学习中G画，日后他致力于写意人物的探索和实践，2006年从上海大学美术学院（下简称：上大美院）副院长和国画系主任的岗位上退休后，成立“上大美院水墨缘工作室”，使得美院有志于艺术创作的学生在毕业之后，依然可以聚在一起探讨中G画。

谈到自己在上海美专学习的两年，张培础说，教的老师都是画院的先生，画人物的郑慕康（嵩山草堂弟子）、画花鸟的江寒汀、画山水的应野平都开过课，但听说画院上课，是老师开课徒稿，规定学生临摹Y定的量；但在美专，老师也会给大家示范，但最终只要交一张作业。尽管张培础如今以水墨人物见长，但在美专的学习阶段依旧是临摹传统，当时画工笔的郑慕康，给学生的临摹作业是《簪花仕女图》《八十七神仙卷》等传统工笔经典。

而在上海中G画院拜吴湖帆为师的“国营”弟子陆一飞临摹的是《朝元仙仗图卷》，但对陆一飞而言此次临摹并非一次作业的完成，根据陆一飞在《梅影书屋里的师生情》一文中回忆：

一次远在美国的王季迁大师兄寄来《朝元仙仗图卷》影印本，当时大陆尚仅存孤本，我看后要求临摹，经老师同意，允我带回画院，化时二个多月，一共临了三遍，最后老师要我用绢素。临毕他亲笔在卷首题曰：“北宋武宗元朝元仙仗图粉本，元趟松雪大德甲辰中秋审定，距今六百六十年，余姚陆生一飞手摹时三十一岁，一九六四年甲辰中秋吴倩题”。

但对张培础而言，真正将其带入“写意水墨人物”大门的是方增先，尽管在上海美专期间，方增先仅仅开过一次课（半天），当却影响了他一生：

1961年，正在原浙江美术学院（现中G美术学院，下简称：浙美）任教的方增先回沪养病，而方增先的夫人卢琪辉是美专雕塑系的老师，当时方增先《粒粒皆辛苦》等作品已经在Q国引起了很大反响，美专的年轻学子们联名要求方增先来为大家上一课。

到了方增先来为美专学生上课的时候，张培础逃课去教师进修室看方增先练笔，自我介绍说明来意之后，方增先并没有拒绝，张培础便在一旁默默地学。正式上课时，同学们围看方增先示范模特写生，借鉴学习后各自写生相同的模特，而后方增先将进修室和上课时画的两张留在教室里，供同学临摹学习。

尽管只是一堂课的教授，但时至今日，每每遇到方增先，张培础都会说：“您是我水墨人物画唯一的老师，因为只有你给我授过水墨人物课。”

两位热爱画画的大同中学同学，经历了相对传统的师徒相承和美术学院两种不同的教学模式，如今殊途同归，皆在中G画（人物）上拥有成就，可见两种教学模式和制度各有各的好处。程十发先生的言传身教，使得毛国伦既触碰到“中G画民族性、时代性”的脉搏，又不离开笔墨精神，并在创作中创立自己的面目。而在美专学习，让张培础有机会接触到更多的老师，以及艺术门类和形式，从中选择自己最感兴趣的点，生发开去。