看山山有情，赏水水有意。中G秀美壮丽的山水是历代诗人画家最好的表达素材，催生出一幅幅引人入胜、意味深长的山水画。中G山水画的创作并非是对山水的刻板描绘，而是将其作为表达情感的载体，抒发画家内心情绪。从山水画中，我们不仅可以体味中G画的意境、格调、气韵和色调，还能够领略“天人合一”的核心思想。下面一起来感受历代名家山水画的强大魅力吧！

展子虔：《游春图》

中G山水画最早的作品，山水画开山之作当属隋朝画家展子虔的《游春图》。《游春图》的出现，结束了人大于山和水不容泛、树木若伸臂布指的早期幼稚阶段，使山水画进入青绿重彩工整细巧的崭新阶段。

唐朝李思训《江帆楼阁图》构图章法严谨，表现游春情景，近景山岭间有长松桃竹掩映，山外江天空阔，烟水浩淼，意境深远。山石林木以曲折的细笔勾勒，画树交叉取势，变化多姿。山石着色，以石青、石绿两种浓重色彩，显得金碧辉煌。

李昭道：《明皇幸蜀图》

唐朝李昭道的《明皇幸蜀图》是描绘唐代安史之乱时，唐玄宗丢了首都长安，逃往四川避难，在深山中行旅的情景。沿着画面下方的两座桥梁望去，蜿蜒的河谷将观者的视线引向白云缭绕的天际。右侧的山岭间，身著红色衣袍的唐明皇乍见小桥，领着一队骑旅正待过桥。该画笔法精劲工细，青绿设色，绚灿华丽。

王希孟：《千里江山图》

北宋王希孟的《千里江山图》以长卷形式，描绘了连绵的群山冈峦和浩淼的江河湖水，描绘精细，意态生动。作品意境雄浑壮阔，气势恢宏，充分表现了自然山水的秀丽壮美。被称为“中G十大传世名画”之一。从全卷的构思构图来看，王希孟是一个善于接受乐理的画家，整幅图卷就像一首波澜壮阔的古典乐曲，旋律，节奏感十分鲜明。全图由七组群山组成，因而可以分成七个自然段，仿佛就是七个乐章。

赵伯驹：《江山秋色图》

北宋后期青绿重彩山水画复兴，流传至今Z具代表性的作品有两件，一件是王希孟的《千里江山图》，另一件就是赵伯驹的《江山秋色图》。中G的山水画最讲究山势的脉理，体现出中G画独特的美学，而《江山秋色图》可谓其中典范，崇山峻岭，围绕着一条主线展开，而每一座山峰，也自有其曲折盘桓的脉络，因而能错综复杂而不乱。

赵孟頫：《鹊华秋色图》

《鹊华秋色图》是元代书画家赵孟?的传世杰作，为中G画史中不可轻忽的一页。此图采取平远法，画中长汀层叠，渔舟出没，林木村舍互为掩映，平原上鹊华两山造形朴拙，遥遥相对。仔细研究，这幅画的特点有四：一是艺术价值高，创中G山水画之新风；二是跨朝代而仅存的元代名画；三是画上皇帝名人印鉴之多，为历史古画之最；四是两遭厄运，险遭乾隆毁损。

沈周：《青绿山水图轴》

明朝沈周的《青绿山水图轴》绘设山水、人物。笔墨圆润，布局疏朗，树木的描绘笔法细致。沈周的绘画，技艺全面，功力浑朴，在师法宋元的基础上有了自己的创造，发展了文人、水墨、写意山水、花鸟画的表现技法，成为吴门画派的领袖。其所作山水画，大多是描写南方山水及园林景物，表现了当时文人生活的幽闲意趣。

仇英：《莲溪渔隐图轴》

明朝仇英的《莲溪渔隐图轴》主要写江南水乡景色，平远山水。画清溪水田，绿树成荫，岸边一院落，院外有高士携书童远眺，悠然自得，远处云山起伏，真实地再现了江南渔村恬静安乐的生活情景。布景清远疏旷，笔法工整而有潇洒之趣。图未署年款，从作品款识和绘画风格分析，应为仇英晚年精品之作。此画曾为清代梁清标、安仪周、吴舜升等人鉴藏。

陆俨少：《峡江图》

现代陆俨少的《峡江图》在设色方面浓淡相宜，有独到之处。陆氏画山水，总是以一管中号狼毫一画到底，那一笔之间的变化，笔与笔之间的变化，浓淡、黑白、疏密、虚实互相之间的变幻，全凭灵性生发，微微拨动笔杆，写出的线条具有顿挫转折，波磔相生，J具质量感和厚重感。由小到大，由简转繁，出奇制胜，笔到意随，格调高古，苍润分明，具有行云流水、超凡脱俗的精神灵性。

张大千：《巫峡清秋》

现代画家张大千的《巫峡清秋》描绘的是巫峡秋景，危岩峭壁，山势险峻，远山呈褐红色，船行江中，云雾缭绕，使观者如行江中，身临其境，为巫山险绝而叹奇。张大千不守陈法，对山水景象的表现的多样性由此可见。